Les photographes stars des prompts Midjourney en 2025

Une nouvelle analyse révèle quels créateurs visuels dominent l’univers de la génération d’images par intelligence artificielle. Les données de Midlibrary montrent comment les utilisateurs de Midjourney s’approprient les codes esthétiques d’artistes établis pour créer leurs contenus visuels.

Qu’est-ce que cette étude sur les styles photographiques en IA

Il s’agit d’une analyse des références artistiques les plus citées dans les instructions données à Midjourney pour générer des images, basée sur l’extraction de données from Midlibrary durant octobre 2025.

Méthodologie et source des données

L’étude publiée par Kapwing via PetaPixel le 20 octobre 2025 s’appuie sur Midlibrary, une base de données qui recense les styles populaires utilisés sur la plateforme Midjourney. Cette source permet d’identifier précisément quels noms d’artistes apparaissent le plus fréquemment dans les prompts des utilisateurs.

Comment les marketeurs exploitent-ils ces références stylistiques dans leurs créations ? L’analyse couvre spécifiquement les mentions relevées en octobre 2025, offrant un aperçu récent des tendances créatives.

Le leader du classement

Le photographe arrivé en tête du classement reste un artiste mondialement reconnu et toujours en activité. Cette position illustre l’attrait des créateurs pour des références contemporaines et établies dans le milieu artistique.

Implications pour les créateurs de contenu

Ces résultats offrent plusieurs perspectives pratiques pour les professionnels du marketing et de la création visuelle. Comprendre quelles références dominent peut guider la construction de prompts plus efficaces.

Applications concrètes pour le marketing B2C

Les gestionnaires de contenu peuvent ajuster leurs instructions à Midjourney en s’inspirant des styles les plus demandés. Cette approche permet de créer des visuels qui résonnent avec les codes esthétiques actuellement prisés par la communauté créative.

Quels avantages les marques peuvent-elles tirer de cette connaissance des tendances ? L’identification des styles populaires aide à anticiper les attentes visuelles du public et à adapter la production de contenus en conséquence.

Planification créative basée sur les données

L’accès à ces informations permet une approche plus stratégique de la création visuelle. Les équipes marketing peuvent aligner leurs productions sur les références qui génèrent le plus d’engagement dans l’écosystème de l’IA générative.

Questions éthiques et juridiques émergentes

L’utilisation massive de références artistiques dans les prompts IA soulève des interrogations importantes sur les droits des créateurs. Le débat porte sur la légitimité d’exploiter le style d’artistes existants pour générer de nouveaux contenus.

Enjeux de propriété intellectuelle

La communauté créative s’interroge sur les limites légales de cette pratique. Peut-on librement s’inspirer du style d’un photographe vivant pour créer des images commerciales ? Cette question divise les professionnels du secteur.

Comment les agences peuvent-elles naviguer entre inspiration et appropriation ? La sensibilité du sujet oblige les créateurs de contenu à évaluer les risques liés à l’usage de références artistiques spécifiques.

Considérations pratiques pour les marques

Les entreprises utilisant Midjourney doivent peser les bénéfices créatifs face aux potentiels enjeux juridiques. Cette réflexion s’impose particulièrement quand les visuels générés servent des objectifs commerciaux directs.

L’évolution de la réglementation pourrait modifier les pratiques actuelles. Les marketeurs avisés surveillent ces développements pour adapter leurs stratégies de création visuelle.

Tendances créatives révélées

L’analyse démontre une préférence marquée des utilisateurs pour les styles d’artistes reconnus ou historiques. Cette orientation reflète la recherche de légitimité artistique dans la création assistée par IA.

Impact sur la production de contenu

Ces données orientent les choix créatifs vers des références établies plutôt que vers l’expérimentation pure. Les marques peuvent capitaliser sur cette connaissance pour créer des visuels qui s’inscrivent dans les attentes esthétiques du moment.

Faut-il privilégier les styles populaires ou chercher la différenciation ? Cette question stratégique dépend des objectifs de chaque campagne et du positionnement souhaité par la marque.

Cette étude éclaire les pratiques actuelles de création visuelle assistée par IA tout en soulevant des questions essentielles sur l’évolution du droit d’auteur. Pour AI MAKES SOCIAL, ces données constituent un outil précieux pour guider nos clients vers des stratégies créatives informées et responsables, conciliant efficacité marketing et respect des enjeux éthiques émergents.